Tableau Ancien Scène Galante Huile sur Métal XIXe Siècle - Amour et Vin

Bulles de savon

Huile sur plaque de métal, de forme trapézoïdale et concavité au centre, dans laquelle est inscrite la scène picturale, tandis que les quatre coins sont en relief de décorations. Le tableau offre une scène joyeuse : un groupe d'enfants joue avec les bulles de savon que l'un d'eux souffle, pendant que les autres les regardent amusés et que la grande fille soulève le petit pour les prendre ! Il y a de légères décolorations. Il est présenté dans un cadre vitrine de style.

Scène Galante 1885

Lithographie. Signé en bas à gauche. Publié par Arthur Tooth à Londres. La scène est typique du peintre d'origine italo-autrichienne : Eugène de Blaas privilégiait les scènes de genre mignonnes et souvent espiègles, avec des filles et des jeunes hommes (souvent placés dans les rues vénitiennes mais pas seulement) occupés à bavarder, à bavarder et à faire la cour. Son sujet de prédilection était la figure féminine commune, représentée avec un visage angélique à la peau diaphane et au regard espiègle et romantique, décrite avec des couleurs vives et avec une excellente technique dans son environnement quotidien. La lithographie présente des taches d'humidité généralisées. Dans un cadre du milieu du XXème siècle.

Danseuse 1896

Technique mixte sur carton. Signé daté en bas à droite. Adolfo Magrini était un artiste aux multiples facettes : peintre, illustrateur, graveur, scénographe, après une première production influencée par la peinture romantique de Palizzi et Morelli, il fut contaminé par les influences d'Europe centrale, devenant plus anguleuses. Cette œuvre de jeunesse est encore influencée par les artistes napolitains auprès desquels il se forme. Le tableau est présenté dans un cadre de la première moitié du XXe siècle. A quelques dégâts de couleur.

Sculptures en bois. Il s'agit d'un assemblage encadré de deux têtes en bois, l'une mâle et l'autre femelle, vissées sur une table entourée d'un cadre doré adapté du XIXème siècle. Les deux têtes étaient probablement des poignées d'une commode du XVIIe siècle.

Peinture à l'huile sur toile. Le portrait du jeune homme, élégamment vêtu, est inscrit dans un contour ovale. Il y a de légères gouttes de couleur et des signes d'affaissement de la toile. Il a donc besoin d'être restauré. Elle est présentée dans un cadre contemporain, avec divers signes d'usure, à restaurer.

Broderie en tissu. La broderie représente une jeune fille à mi-corps en costume populaire avec un masque, dans le style comédie de l'art. Il est monté sur un châssis en bois à deux poignées latérales, commandant un attelage arrière, constituant probablement un panneau de fermeture.

Huile sur toile, appliquée sur le panneau. Un nouveau-né très humain, Jésus, est abandonné dans son sommeil, tandis que le petit Jean le vénère en baisant sa petite main potelée ; reposant sur les draps blancs du berceau, le bâton pastoral en forme de croix, avec la bande portant l'écriture « Ecce Homo » : seul symbole iconographique de contenu spirituel, mais il est également proposé dans un petit format, adapté à l'âge de les deux enfants. L'œuvre présente quelques petites chutes de couleur. Cadre en bande.

L'ancien Baptistère de Gravedona

Crayon et aquarelle sur papier. Signé en bas à gauche. Du même sujet mais avec des personnages, il existe une version sur toile de l'artiste milanais, conservée au Musée civique Raccolta d'arte dell'Ottocento de la Villa Belgioioso Bonaparte, à Milan. Luigi Bisi s'est spécialisé dans les vues intérieures d'églises de Lombardie, avec une prédilection pour la cathédrale de Milan. L'œuvre est présentée dans un cadre.

Cours au Puits 1873

Huile sur toile. Signé et daté en bas à droite. Haier était un peintre et photographe viennois, mais il a longtemps vécu en République tchèque. Sa production picturale comprend des portraits et de nombreuses scènes de genre, se déroulant comme celle-ci dans le milieu rural tchèque. Nous avons un vendeur de jarres, porté sur le dos de son âne, qui converse amoureusement au bord d'un puits avec une jeune fille, qui, quant à elle, offre une touffe d'herbe à la docile bête. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Carreaux de cuivre décorés d'émaux. Il s'agit d'une reproduction du XIXe siècle de la Croix émaillée de Pascal Ier (817-824), un important reliquaire en cuivre repoussé et doré, qui conservait à l'intérieur de minuscules fragments de la Croix du Christ et qui devint partie du Trésor déposé par Léon. III (795 -816) dans l'oratoire appelé Sancta Sanctorum de Laterano. La Croix est composée de cinq panneaux, disposés en forme de croix latine, sur lesquels sont représentés sept épisodes de la vie de Jésus avec de vives figures émaillées. Dans le panneau supérieur se trouvent l'Annonciation et la Visitation de Marie ; dans le panneau du centre la Naissance de Jésus ; à gauche la Fuite en Egypte et à droite l'Adoration des Mages ; enfin, dans l'avant-bras, la Présentation de Jésus au temple et le Baptême de Jésus. Les panneaux sont composés sur un socle en bois et présentés dans un cadre vitrine.

Huile sur toile. École d'Europe centrale de la fin du XIXe-début du XXe siècle. Signature non identifiée en bas à droite. La vue paysage voit une campagne de forêts de conifères, traversée par un ruisseau et dominée par des pics rocheux. Le tableau est présenté dans un cadre doré du début des années 1900, avec décors et frises.

Détrempe sur Toile. Encadrées dans un cadre peint, sculpté de volutes et doré, sont représentées une mère et sa fille : la jeune femme est langoureusement allongée sur un canapé ottoman, et caresse la petite fille agenouillée à côté d'elle, tenant d'une main un panier à goûter. Au dos il y a une restauration, avec un patch dans la partie centrale. L'œuvre est présentée dans un cadre de style.