Miroir Ancien Style Néoclassique Début '900 Acajou - Italie, Début du XXe Siècle

Les Joies de la Mère

Huile sur toile. Début des années 1900. Le tableau rappelle de manière assez détaillée l’œuvre du même nom peinte vers 1866 du peintre émilien Gaetano Chierici, un artiste qui s'est imposé pour une grande production de scènes de la vie paysanne, capturées dans des intérieurs rustiques, interprétées à travers une adhésion sentimentale intime et un réalisme formel clair, qui racontent un petit monde heureux et toujours serein, voire souvent joyeux malgré la pauvreté, car dépourvu de toute intention de dénonciation sociale, mais représente plutôt la conception heureuse de la famille qu'avait l'artiste. Ces peintures connurent un tel succès auprès de la bourgeoisie de l'époque qu'elles furent reproduites à plusieurs reprises par le propre atelier de l'artiste puis par d'autres peintres. Chierici met presque toujours en scène l'intérieur d'une humble cuisine paysanne, pleine d'objets décrits dans les moindres détails, peuplée d'enfants vaquant à leurs activités quotidiennes, avec des adultes qui les regardent heureux et amusés: dans cette scène qui se déroule dans un endroit pauvre, une femme assise qui tourne, souriante et tendrement amusée, regarde ses deux petits enfants, l'aînée qui, debout, vole la tétine du petit allongé par terre sur un lit de couvertures, qui tend ses petites mains vers les siennes objet de plaisir. L'œuvre, première toile, est présentée dans un cadre en bois sculpté et doré de la fin du XIXème siècle.

Italie, XXe Siècle

Paire de lanternes à structure en tôle et côtés en verre ; avoir trois lumières.

Le Masque

Huile sur toile. le tableau reprend assez en détail l'œuvre du même nom peinte en 1869 par le peintre émilien Gaetano Chierici, un artiste qui s'est imposé pour une grande production de scènes de la vie paysanne, capturées dans des intérieurs rustiques, interprétées à travers une adhésion sentimentale intime et un réalisme formel clair, qui raconte un petit monde heureux et toujours serein, voire souvent joyeux malgré la pauvreté, car dépourvu de toute intention de dénonciation sociale, mais plutôt représentatif de la conception heureuse de la famille qu'avait l'artiste. Ces peintures connurent un tel succès auprès de la bourgeoisie de l'époque qu'elles furent reproduites à plusieurs reprises par le propre atelier de l'artiste puis par d'autres peintres. Chierici met presque toujours en scène l'intérieur d'une humble cuisine paysanne, pleine d'objets décrits dans les moindres détails, peuplée d'enfants occupés à leurs activités quotidiennes, avec des adultes qui les regardent heureux et amusés : ici nous voyons l'enfant dans lequel il entre soudainement. la cuisine, portant un masque grotesque sur le visage et effrayant ainsi sa petite sœur, qui abandonne sa nourriture pour courir et s'accrocher aux jupes de sa mère, qui s'affaire au foyer, qui gronde son fils en brandissant la louche. L'œuvre est présentée dans un cadre en bois sculpté et doré de la fin du XIXème siècle.

Italie, XXe Siècle

Grande armoire de style néo-Renaissance, reposant sur des pieds sculptés de chapiteaux ioniques et soutenus par une grande base, elle présente en façade une paire de portes centrales, avec des miroirs à l'intérieur et deux tiroirs, des portes latérales qui cachent une haute commode. tiroirs. Entièrement noircie, elle est décorée de sculptures grotesques de style néo-Renaissance. Lacunes présentes.

Italie, Moitié du XXe Siècle

Sucrier en argent à décor ciselé de rinceaux feuillagés et coquilles. Poignée en forme d'enfant assis et porte-cuillère latéral. Marques d'argent gravées sous la base, orfèvre non identifié. 245 grammes.

Italie, Début du XXe Siècle

Groupe de quatorze chaises néo-Renaissance dont deux différentes en bois de hêtre sculpté, Italie, début du XXe siècle. Assises, dossiers et sièges rembourrés recouverts de cuir.

284 x 100 cm

Tapis en coton et laine, gros noeud. Fabrication manuelle.

280 x 130 cm

Ajoutez une touche d'exotisme à votre salon avec ce magnifique tapis asiatique ancien. Son motif multicolore en fait un ajout unique à n'importe quel espace. Mesurant 52 pouces de long et doté d'un velours normal, ce tapis noué à la main est fabriqué en laine et convient parfaitement à ceux qui apprécient la beauté de la décoration vintage. La forme rectangulaire et le style simple de ce tapis d'accent en font une pièce polyvalente qui peut compléter n'importe quelle pièce. Il est recommandé d'éviter les produits chimiques agressifs lors du nettoyage et de l'entretien du tapis. Cette pièce originale du milieu du XXe siècle est un must pour les collectionneurs et les amoureux de la culture asiatique.

Italie, XXe Siècle

Table basse de style Néo-Renaissance à plateau capitonné recouvert de tissu skaï fixé par des clous, Italie 20ème siècle. Partie inférieure avec baccellata grecque et pieds sauvages sculptés. Structure en peuplier et sapin.

Italie, XXe Siècle

Buffet à double plateau de style Néo-Renaissance en sapin, Italie, XXe siècle. Partie supérieure équipée d'une paire de portes à grille en fer portant des traces de dorure ; corps inférieur avec paire de tiroirs dans la bande et paire de portes à panneaux. Sculpté d'éléments de style Renaissance, tels que des pilastres avec chapiteaux, cartouche et visage. Façade et côtés décorés de cadres et moulures. Intérieur en sapin.

Italie, Fin du XIXe - Début du XXe Siècle

Bureau Néo-Renaissance soutenu par des montants tournés reliés par des traverses également tournées, il présente deux tiroirs dans la bande inférieure et le même numéro dans le dosseret, encadrant le compartiment central pour documents. Décoré de sculptures aux motifs de style néo-Renaissance.

Italie Fin XIXe - Début XXe Siècle

Lit simple en fer forgé laqué bleu, Italie, fin XIXème - début XXème siècle. Structure composée d'éléments tournés alternés avec des sphères.