La muchacha de la trenza, Pavel Petrovich Trubetskoi - Italia del siglo XX

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea de finales del siglo XIX-principios del XX. Firma no identificada abajo a la derecha. Paisaje verde con árboles frondosos en colores otoñales y un chalet en el centro; en el camino ancho de la derecha, que conduce a un lago, se encuentran las figuras de una mujer y un niño. La luz del cielo azul, ya velada en el horizonte por los primeros colores del crepúsculo, crea una atmósfera relajada y serena. La pintura se presenta en un marco de época.

Alegoría

Óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la izquierda. El gran cuadro presenta dos figuras: a la derecha un hombre sentado a una mesa, vestido con un batín rojo, con expresión triste y concentrada, juega con sus manos con unas flores arruinadas, provenientes de la composición en su cabeza; a la izquierda está el Cristo de la Pasión, coronado de espinas, con un manto gris sobre los hombros. Detrás del hombre sentado, un cielo plomizo en el que, sin embargo, se abre un atisbo de luz. El cuadro probablemente pretende alegóricamente representar el final doloroso y doloroso de la vida de una persona, que experimenta la misma Pasión que Cristo, pero que anhela una vida nueva y luminosa. La obra se presenta en un marco.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela francesa de principios del siglo XX. Abajo a la derecha la firma Carlo Rossi, a la izquierda el título en francés ("Duels et enlèvement"). En la escena, que recuerda la narrativa del género "Swashbuckling", un caballero con un elegante jubón se enfrenta a un duelo con un grupo de hombres que, mientras tanto, intentan secuestrar a su dama por la fuerza. La escena se desarrolla en la calle de un pueblo con casas de estilo nórdico. El pintor Carlo Rossi estuvo activo en Francia a finales del siglo XIX, como lo demuestra otra de sus obras del mismo género, vendida en una subasta en Tours. La pintura se presenta en un marco de época.

Pintura al óleo sobre lienzo. Firma no identificada abajo a la izquierda. Agradable escena de género que representa un refrigerio entre conocidos en el jardín, donde se ha dispuesto elegantemente una mesa para tomar el té bajo la sombra de los árboles. La ocasión social se caracteriza por una cierta formalidad en las costumbres de las personas, ¡quizás más conocidos que amigos! El cuadro tiene un pequeño parche visible en la parte posterior. Se presenta en un marco elegante.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea. Firmado H. Church abajo a la izquierda. Desarrollado verticalmente, el paisaje ofrece un paisaje verde, con árboles y sotobosque; en el centro un camino que lleva a unas masías. La pintura se presenta en un marco de época.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea de principios del siglo XX. Esta es una copia del famoso cuadro creado alrededor de 1880 por Carl Ludwig Friedrich Becker (1820 -1900) y vendido en una subasta en Sotheby's de Nueva York en 1999. En la parte inferior derecha aparece la escritura Becker para imitar o hacer referencia al original. En la escena, el moro de Venecia les cuenta a Desdémona y al dux sus aventuras como capitán de la flota veneciana.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea. Abajo a la derecha la firma Kiraly (pintor húngaro) y la fecha 1942. El cuadro muestra un frondoso arbusto de flores que parecen azaleas: está rodeado de palmeras y, a la izquierda, de plantas de aloe, por lo que se encuentra en un bonito jardín. tropical, que crea un fondo verde brillante sobre el que destacan los delicados colores de las flores, en las gamas blanca y rosa. La pintura se presenta en un marco de época.

Pintura al óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea de la primera mitad del siglo XX. Firma no identificada abajo a la izquierda. La dulzura y la ternura brillan a través de estas dos figuras abrazadas, similares en rasgos faciales y expresión, compuestas en sus vestimentas elegantes y vivaces, con el fondo de un papel tapiz floral. La pintura se presenta en un marco de época.

el violinista

Pintura al óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la izquierda. El artista milanés, hijo del célebre pintor Alcide Davide Campestrini, se dedicó a la naturaleza muerta, la pintura de figuras y los paisajes alpinos, con una técnica ligada a la escuela de su padre y a la tradición de finales del siglo XIX. pintura presentada en un marco contemporáneo.

Técnica mixta sobre cartón. Retrato de una mujer joven que parece estar de luto, tanto por su vestimenta completamente negra como por su mirada triste y comprendida. Pintado al estilo de principios del siglo XX, época a la que también hace referencia la vestimenta de la mujer. En la parte inferior derecha hay una firma no descifrada. Se presenta en un marco elegante.

Óleo sobre cartón. Sugestiva vista a la montaña que enmarca un pico rocoso y árido, coronado por algunos pinos que se elevan en el centro; sobre el espolón rocoso se perfila una figura humana muy pequeña, contemplando el paisaje; al fondo los picos nevados, que se desvanecen en el cielo. La pintura se presenta en un marco contemporáneo.

Óleo sobre lienzo. La escena se desarrolla en el interior de una masía popular: frente a la gran chimenea, donde una gran olla hierve sobre el fuego, una mujer está sentada con un niño en brazos, mientras otras dos mujeres esperan en el umbral mirando hacia afuera, con el plato en sus manos, y otro niño come su sopa sentado en un taburete. La escena está dominada por los colores terrosos, con un único destello de luz que entra desde el umbral y enmarca un cielo blanco azulado. La pintura se presenta en un marco dorado contemporáneo.