Tableau Naif Contemporain de M. Previ Huile sur Verre 1979 - Le Feu de Joie sous la Neige, 1979

L'Ange de la Mort 1979

Huile sur panneau. Signé et daté en bas à gauche. Signature supplémentaire, date et titre au dos. La production artistique d'Angelo Peratici se caractérise par un désir de liberté d'expression qui s'appuie sur sa fervente imagination pour représenter la réalité. Partant de cette volonté innée de transfigurer le réel, son art s'est transformé en un laborieux processus de recherche, fécond d'images métaphoriques et visionnaires, parfois grotesques, farfelues, que l'on voit se créer notamment dans la production du début des années 1980.

Figure Féminine 1977

Technique mixte sur papier. Signé en bas à droite. Au dos, envoi autographe de l'artiste, avec la date. Liberatore utilise différentes techniques picturales, privilégiant les figures humaines, notamment féminines ou les trains fumants partant dans des gares mystérieuses. Ses images de femmes sont représentées avec des visages et des attitudes sensuelles et souvent encadrées par des chapeaux particuliers. Les critiques ont défini la peinture de Fausto Maria Liberatore comme un art fait de réalisme et de mystère. L'œuvre est présentée dans un cadre.

Hibou 1994

Bas-relief en bronze. Signé en bas à gauche, initiales AG en haut à droite. Au dos du panneau figurent le nom, le titre et la date de l'œuvre. Achille Guzzardella, peintre et sculpteur milanais, est particulièrement connu pour ses portraits sculptés de personnalités du monde artistique italien. Il a notamment fait le portrait de Vittorio Sgarbi, qui l'appelait "le combattant de l'argile" ou encore "Achille qui peint avec son âme". Éclectique et raffiné, il a également créé d'autres sujets, en utilisant différentes techniques. Onirique dans sa peinture à l'huile et toujours proche de l'homme dans son œuvre sculpturale, Guzzardella fascine les amateurs d'art par son caractère concret qui s'exprime à travers une recherche formelle personnelle.

Fleur Urbaine 2016

Technique mixte : Fleur en tissu peinte sur bois dans un champ géométrique. Signé et daté au dos. L'artiste dit de lui - même: « Il est le grand amour pour l' art qui m'a poussé à matérialiser les émotions et les visions coloristes qui ont toujours vécu dans mon imagination vive suggestions qui découlent de diverses influences picturales que j'ai revisité dans une interprétation personnelle. ».

Serrure indiscrète 2019

Technique mixte : travail sur plexiglas avec empiècements en tissu et finition à l'huile. Signé et daté au dos. L'artiste dit de lui - même: « Il est le grand amour pour l' art qui m'a poussé à matérialiser les émotions et les visions coloristes qui ont toujours vécu dans mon imagination vive suggestions qui découlent de diverses influences picturales que j'ai revisité dans une interprétation personnelle. ».

Technique mixte sur papier. L'œuvre est signée A. Mancini en bas à droite, mais elle n'est pas attribuable au maître Antonio Mancini, mais plutôt à l'un de ses imitateurs contemporains. Cependant de bonne qualité, elle présente le visage d'un jeune roturier. Il est présenté dans un cadre contemporain.

Peinture à l'huile sur toile. Le grand tableau présente un cadre doré avec des frises à volutes au centre d'un fond rouge, dans lequel est peinte une Madone en prière regardant les productions de la fin du XVIIe-début du XVIIIe siècle ; le cadre est soutenu sur les côtés par deux chérubins dorés, qui reposent leurs pieds et leurs mains sur des décorations de volutes dorées, sur lesquelles sont insérées des feuilles et des fleurs colorées. Le tableau est pré-réalisé sur deux toiles cousues horizontalement. Le panneau est entouré de passementerie.

Paysage avec Moulin

Huile sur carton. Signé en bas à droite. Carlo Vittori, artiste de Crémone, a principalement représenté les paysages de sa vallée du Pô. Il propose ici un paysage habité par un moulin, auquel l'eau arrive par une canalisation aérienne. Le tableau est présenté en chronique.

Personnage Assis

Huile sur panneau dur. Signé en bas à droite. Le peintre Salvatore Sportelli, d'origine des Pouilles mais qui a longtemps vécu à Lodi, où il a enseigné (une de ses expositions posthumes a eu lieu récemment dans la ville), a produit de nombreuses figures populaires et scènes de genre caractérisées par un regard sur le post-impressionnisme. . L'œuvre est présentée dans un cadre.

Huile sur carton. Signature non identifiée en bas à droite. Aperçu paysager d'une campagne paysanne, avec des agriculteurs s'approchant du champ de blé plein d'épis dorés, tandis qu'à gauche du chemin se trouve un endroit ombragé qui mène à une clôture. Le tableau est présenté dans un cadre doré contemporain, présentant de petits défauts.

Technique mixte sur papier. Délicat portrait ovale d'un jeune homme, dont le visage et les cheveux se fondent dans les couleurs pastel du fond, qui semble ne faire qu'un avec sa silhouette. L'œuvre est présentée dans un cadre contemporain.

Étude d'une Main 1906

Crayon sur papier. Signé en bas à droite. Au dos se trouve un autre croquis d'une tête d'âne. La peinture de Celada est capable de bloquer la réalité dans le temps et dans l'espace, d'une manière qui apparaît détachée, analytique et scientifiquement exacte (couleurs, reflets, transparences), mais communiquant - par opposition à une irréalité totale - un grand pathos narratif. Nous proposons ici l'étude d'une main de l'artiste encore très jeune, mais déjà capable d'une puissante expressivité dans le dessin de la figure. Travail dans le cadre.