Prima la musica, poi le parole - Autobiografia

Sultana Razon
Rizzoli Libri

Nel 1939 Sultana, detta Susy, ha sette anni, dei bei boccoli neri, e non sa che la vita normale sta per finire. Nell'agosto del 1941 l'intera famiglia si ritrova nel campo di concentramento di Ferramonti di Tarsia. Nel giugno del 1944, si aprono per loro i cancelli di Bergen-Belsen. Sono anni di paura, fame, violenza. Ed è solo l'inizio. Perché al ritorno a casa, nel dopoguerra, Susy scopre che la lotta per la sopravvivenza non è affatto finita. La aspettano la miseria di una Milano in rovina, i sacrifici per poter studiare, il lavoro febbrile per perseguire un obiettivo difficile per una donna in quegli anni: la carriera medica, nel neonato reparto di pediatria del Fatebenefratelli prima e all'ospedale San Carlo poi. Ma questo è anche il tempo delle scoperte e dell'entusiasmo per i progressi della medicina, del clima fervido di cambiamento sociale, di avventure sentimentali fino alla passione totalizzante e travagliata per quello che rimarrà per sempre il grande amore: Umberto Veronesi. Anno dopo anno, nonostante il lavoro durissimo, i sei figli, i lutti, la malattia, Susy si riappropria della sua vita, tiene alta la bandiera della sua indipendenza, e dà vita a un clan familiare numeroso e vitale, allargato, composito, unito. Sultana Razon ci accompagna nel racconto di un'esistenza densa e drammatica con uno stile secco, ruvido, veloce, capace di attraversare senza alcuna retorica il desiderio e l'orrore, la fatica e il gusto di vivere.

Vincenzo Bellini
Gaspare Truffi

John Cage, Joan Retallack
Il Saggiatore S.r.l.

John Cage compositore, teorico musicale, poeta e alchimista della rivoluzione. John Cage occidentale, cacciatore di funghi, lettore di Wittgenstein e innovatore dei mesostici; e John Cage orientale, appassionato di musica indiana, studioso dell'I Ching e dei Mutamenti, filosofo del buddhismo zen. Ironico, taciturno, sorridente. Anarchico senza tempo e asceta contemporaneo. Sono i tanti volti di un genio che ha deciso di smantellare le tradizioni e i canoni estetici per ristabilire il principio originario e ultimo del vero artista: l'arte come metafisica, come articolazione spirituale e lacerto dell'essere che l'uomo - suo modesto esecutore - deve dedicarsi a liberare. Un'arte spesso codificata, complessa e indecifrabile, ma tale da risultare, in ultima istanza, paradossalmente essenziale. In queste viscerali conversazioni con Joan Retallack, Cage ripercorre i momenti più importanti della sua carriera, dalle prime sperimentazioni ai riconoscimenti internazionali, dalle grandi battaglie per la giustizia sociale alla ricerca inesausta della solitudine, e di un silenzio assoluto - unico fine possibile di ogni tensione artistica -, testimoniato da opere indimenticabili, come la scandalosa 4'33". Dialoghi, dispute filosofiche, intimi svisceramenti dipanati sul nastro di un registratore, durante lunghi, irriverenti e talvolta conflittuali incontri nella residenza americana dell'autore. Riflessioni che si aprono e chiudono, risolutivamente, oppure rimangono in sospeso, si sovrappongono, ricominciano ogni volta da capo. Perché per Cage domande e risposte non sono la meta conclusiva della nostra ricerca intellettuale, ma soltanto la loro scintillante manifestazione. È la magia, il soffio vitale della comunicazione a guidare l'artista, mentre crea e distrugge, complica terribilmente o semplifica i concetti e le immagini costruite con i suoni e le parole. "Musicage" è un testamento sovversivo, un lascito sconvolgente nelle cui pagine il compositore rivive - con le sue pause pensierose, i gesti fuori scena, le inarrestabili risate, lo sgusciare sotto la sedia del gatto Losa -, insieme a moltissimi documenti e testimonianze che contribuiscono a ricostruire la vita del più inafferrabile e minuziosamente sregolato degli artisti contemporanei.

Nicolas Dufetel
Villa Medici Giulini

Dufetel racconta in modo magistrale il momento del debutto di Liszt a Parigi. È la quarta appendice del catalogo "Alla ricerca dei suoni perduti" e contiene saggi sulla vita di Liszt nel periodo parigino, quando il legame con la famiglia Érard, costruttori di pianoforti, nasce e si sviluppa poi per quasi 50 anni della vita del musicista. Si alternano scrittori francesi e autori italiani che raccontano il viaggio in Italia e la suggestione dei luoghi ai quali Liszt si ispira per scrivere pagine straordinarie. La pubblicazione è accompagnata da 2 CD con registrati brani solistici e di musica da camera che documentano la trasformazione del suono di Érard, dalle prime composizioni di Liszt sino all'ultima.

Giorgio Magri
Giorgio Borletti Editore

Michel Schneider
Giulio Einaudi Editore

Giampaolo Rugarli
Cassa di Risparmio di Carrara

G. Bragagnolo, E. Bettazzi
G.Ricordi & C.

Francesco Rocchi
Parenti editore

Mitchell Clark
MFA Publication

From the cymbals and gongs used by Chinese priests use to invoke deities to the oboes and drums of Turkish weddings, music and its related instruments are an integral part of life throughout Asia. Sounds of the Silk Road surveys the instruments of Asia and the traditions that have engendered them, offering the reader ways to approach these often unfamiliar objects and the music they produce. This beautiful book is the first to deal with this topic in such depth and breadth, and is the first to feature of the Museum of Fine Arts, Boston's world-renowned collection of Asian instruments. Each chapter focuses on a specific country's musical traditions and instruments. Some 50 instruments are highlighted, ranging from silk-stringed zithers to shell trumpets and from double-headed drums made from human skulls to the complex Javanese gamelan. Intended for the general reader, this visually stunning volume introduces the uses, sounds, history, playing technique, decoration and symbolism of Asia's skillfully crafted and fascinatingly diverse musical instruments.

Silvano Mezzavilla
Kaos edizioni s.r.l.

Giulio Confalonieri
Edizioni Accademia