Orologio da Appoggio in Legno Dorato - Francia Terzo Quarto XIX Secolo

Italia Metà XIX Secolo

Etagere angolare Luigi Filippo in noce, Italia metà XIX secolo. Alzata a mensola traforata, montanti anteriori torniti. Cinque piani d'appoggio totali.

Il busto raffigura una donna nobile, riccamente abbigliata. Certamente un ritratto, come si evince dalla grande tipizzazione fisiognomica del volto; l'effigiata ha uno sguardo e un atteggiamento austeri, elemento che contraddistingueva i ritratti scultorei dell'epoca. I capelli sono raccolti sulla nuca in un'elaborata acconciatura a trecce. Il collo è ornato da un girocollo con medaglione centrale e da diversi fili di perle. Indossa un vestito che lascia le spalle nude, rifinito da una sottile bordura in merletto e un fiocco in mezzo al petto. Grande abilità dello scultore nell'uso del cesello per la rifinitura dei dettagli e nella resa materica delle stoffe.

Italia Metà XIX Secolo

Coppia di angoliere Luigi Filippo in Acero, Italia metà XIX secolo. Alzate sagomate e intagliate a riccioli, abbellite da riserve con cornici perimetrali; piani in marmo bianco, fronte mosso con ante in vetro, vani interni dotati di specchi al mercurio. Intarsiate con motivi di gusto Carlo X in noce e decorate sui montanti con intagli fogliacei e floreali. Modifiche e sostituzioni.

Italia fine XIX Secolo

Busto femminile e colonna liberty in marmo bianco statuario, Italia fine XIX secolo. Busto abbigliato all'antica con elementi floreali posti sul petto; colonna ornata da edera che dal piano d'appoggio scende trasversalmente.

Venezia fine XIX secolo

Angoliera pensile in legno laccato e dorato con quattro ripiani specchiati. Decorazione ad intaglio con motivi a ricciolo e a rocaille. Superficie laccata e dipinta con motivi floreali e bordure dorate.

Ritratto di fanciulla in marmo posto su colonna in marmo grigio, raffigurante giovane fanciulla ammantata nel freddo invernale. Le diverse lavorazioni impiegate conferiscono varietà nella resa del marmo. Sul retro del busto reca inciso “F. Andreini Firenze 1894”.

Scultura ottocentesca raffigurante matrona romana; la figura poggia sulla gamba sinistra ed è abbigliata con una lunga tonaca che le lascia scoperto un seno; il braccio sinistro, del quale si intravvede il volume sotto la stoffa, è ripiegato, mentre nella mano opposta trattiene quello che sembra essere un carteggio. Il volto è caratterizzato da un profilo austero e dal mento appuntito; i capelli sono divisi da una scriminatura centrale e raccolti sulla nuca in uno chignon.

Olio su tela. Guardando alle composizioni dei secolo XVII-XVIII, il dipinto propone una composizione di fiori variegati e variopinti, che sormontano una scultura di tre fauni e una zucca tagliata. E' presentato in cornice coeva.

Austria Fine XIX Secolo

Grande scultura in ceramica di gusto art nouveau raffigurante coppia galante a passeggio. Molto realistico e curato il plasticismo delle vesti e dei volti ben caratterizzati. Alla base marchio impresso, iniziali di Brothers Urbach, fratelli che operarono a Teplitz Boemia.

Tecnica mista su carta. L'opera è firmata in basso a destra A. Mancini, ma non è ascrivibile al maestro Antonio Mancini, quanto piuttosto ad un suo imitatore coevo, Comunque di buona qualità, presenta il volto di una giovane popolana. E' presentato in cornice coeva.

Francia Seconda Metà XIX Secolo

Fioriera in maiolica con grande coppa espansa, sostenuta da una base quadrata arricchita da quattro piedini a volute. Decorazione policroma, con parti a rilievo, nei toni del blu e dell'arancio.